Kara Walker (Română)

www.whitney.org

Muzeul Whitney prezintă lucrarea Kara Walker, unul dintre artiștii nord-americani cu relevanță internațională mai mare

A doua sesiere pe roamingul acestei mari expuneri retrospective care, produs de centrul de artă Walker din Minneapolis, lăsat din centrul orașului Minesota și va ajunge la Muzeul Hammer din Los Angeles.
Kara Walker sa născut în Stockton, California, în 1969, dar în curând a plecat cu familia sa în statul Georgiei, unde era destinat tatăl său, profesor și artist,. La colajul de artă Atlanta a absolvit în specialitatea de pictură și gravată în 1991 și în 1994 a fost un maestru la școala de design din Rhode Island.

Publicitate

Kara Walker este un bun exemplu de precocitate. Prima sa expoziție a avut loc la centrul de desen din New York în 1994, iar în 1997, cu 27 de ani, a fost selectat pentru Bienala Whitney. În același an, a obținut bursa de prestigiu de la Fundația John D. și Catherine T. MacArthur, ceea ce a generat o mulțime de controverse în jurul muncii sale. Dar de atunci, artistul nu a încetat să crească și astăzi este unul dintre exponenții de top ai artei din Statele Unite. În plus, el este profesor la Maestrul Universității din Columbia.

În Spania nu am avut ocazia să-i vedem munca în profunzime. La Fundația ICO; În același an, am putea vedea o lucrare a dvs. în colectivul de animație fantasmagorie. Și este faptul că animația este unul dintre domeniile pe care artistul funcționează cel mai bun, deoarece poate fi văzut în această probă din New York.

Expunerea începe cu primele lucrări ale artistului, efectuate în primii ani 90, care se ocupă de rasism și probleme de gen. Afirmă Walker Șocul care a venit la Atlanta, un loc în care cursa a fost un subiect fierbinte care a provocat multe diferențe, multe mai mult decât în California sa nativă. Nu în zadar, la începutul anilor 1990, Statele Unite au fost scena unor mari schimbări în ceea ce privește sexul și sexul cu două scandaluri mari, în New Cork și în Los Angeles, care au văzut capacele ziarelor de zile. Dar producția inițială nu a fost bazată direct pe aceste două fapte, ci în alte momente istorice în care au fost prezente în mod egal nedreptate. Și le-a dezvoltat prin introducerea unei tehnici salvate din secolul al XVIII-lea, încorporarea siluetelor tăiate care se adaptează la desene și picturi sau direct pe pereți. A fost al tău până atunci o atitudine foarte aproape de cea a caricaturistilor, cu un punct satiric foarte marcat.

este prezent în eșantionul Zidul Mare o poveste istorică a unui război civil, așa cum a apărut între coapsele dusi ale unui tânăr negre și inima ei, una dintre piesele sale paradigmatice de la mijlocul anilor ’90. Muralul urmează modelul marcat de tradiție optsprezece așa cum se bazează pe ciclajul S.XVIII. Lucrarea lui Kara Walker are un impact vizual puternic și imediat, dar nu rămâne doar acolo. Unul dintre principalele interese ale artistului este de a provoca și agita conștientizarea spectatorului și a cererilor de a cere răspunsuri. „Vreau să atrag următorul spectator, să intrăm în poveste, vreau să atrageți intelectual dintr-un context de înfrumusețare”, spune el. Artistul este conștient că temele rasei și sclaviei sunt delicate. În activitatea sa, este perceput un nivel ridicat de ambigöy care oferă mai multe alternative de interpretare. Prin urmare, unchiul Tom Muralul, bazat pe romanul unchiului Tom, arată un caracter supus și imatur, în timp ce în romanul lui Harriet Beecher magazin Tom, unchiul Tom apare ca un sclav suferind, un model al virtuții creștine. Ca și în multe dintre munca sa, Walker prezintă reinterpretări ale povestirilor pe care le-am crezut că le cunoaștem pe deplin.

publicitate

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *